铜雕塑的三大特点：一是有三位空间感，二是具象征意义，然后还有注重作品内容的展现，这都是现代社会人们所急切需要和追求的，没有这些，没有痛雕塑，现代人的精神生活将会有多么的空虚和无助，因为铜雕塑的存在，生活变得更加多样化。

铜雕塑是三维实体的，让人无法轻易忘怀的就是它不锈钢雕塑的模样，形态的美深刻地表现了这个铜雕塑的灵魂美，让人充满丰富想象力和十分具备感染力的铜雕塑，线条比例协调，颜色天生丽质，外形包装严谨，实实在在的铜雕塑出自艺术家们的巧手，艺术家们需要有一双观察世界和发现美丽的双眼，也需要有一双灵动的巧手，用他们的手亲自刻画这个世界美玻璃钢雕塑好的事物，不管这个事物是人还是动物还是其他。

很多铜雕艺术家很难用语言来表达内心的感受，就把全部精力集中在对作品的创作上，使得铜雕塑更具有象征意义，虽然比不上绘画那么精致的描绘，也比不上人在实际环境中淋漓尽致地表现，但是，随着人的某种形态以及思想，就可以表达出某种雕塑厂家思想感情以及审美观念。

艺术家们在制作铜雕塑的时候，虽然付出了一些体力，花了一些原材料的费用，但是给自己带来的文化上的陶冶，精神上的洗礼，同时，给每一个看到这个铜雕塑的人证明，不管这个世界有多么物欲横流，美好并且美丽的事物永远存在于我们身边，等待着我们的到来和发现雕塑制作。

中西方雕塑的区别有哪些。

一，题材和文化上的不同。

1.中国地大物博，资源丰富，优越的地理环境和多姿多彩的地方文化决定了中国的雕塑题材的广泛性，在中国雕塑题材中，不仅有植物，人物，动物，虚构的动物（龙，凤，麒麟等)神话性的动物(女娲，伏羲等)，还有自然山水精神堡垒，神话传说，历史故事，生活场景以及生活器物等。

2.在西方，从古希腊开始，雕塑的题材基本上是以神话人物(如雅典娜神像，断臂的维纳斯等)和英雄人物(如象征英雄主义的大卫，以男性的阳刚之美的力度感染人)为主体，人像始终占据着雕塑题材的主导地位，涌现出众多优秀的人像雕塑景观亭作品，有单人的也有组合的，动作姿态丰富多彩。

二，实践能力的差异。

1.中国古代雕塑艺术具有如此成就，但它的历史却极为沉重，它从未获得作为独立艺术发展的状态，它或是辅佐宗教信仰，或是随属丧葬习俗，或是依附于建筑装饰，始终从属于不同时代的宗教需要和政治需要，被视为匠行之作，雕虫小技，在技艺的传承上，中国传统手工业者的师傅带徒弟，面授心传等方式也严重地阻碍了雕塑理论的发展，所谓正宗和程式化也极大的限制了中国雕塑艺术的进程。

2.而在古代欧洲，雕塑家们则普遍受到社会的重视，从古希腊时代就已经开始，古风时代便有不少雕塑作品留下了创作者的名字，景观廊架。